Le réchauffement vocal

Voici les différents exercices à faire lors du réchauffement vocal. Ces exercices doivent toujours être fait en prenant conscience du mouvement du diaphragme afin que les enfants développent la bonne façon de respirer.

Jeu du ballon
On pose la main sur le ventre, juste au-dessous du nombril. En inspirant lentement, on gonfle le ballon (ventre, le diaphragme) puis on le dégonfle en expirant en faisant le son « sss » pendant que l'animateur compte 10. On reprend cet exercice 3 fois.

Jeu de la chandelle
L'index devant la bouche qui simule la flamme de la chandelle, on gonfle le « ballon » en inspirant et on expire lentement en s'imaginant que la flamme bouge mais ne s'éteint pas. (de 7 à 11 secondes)

Jeu du petit chien
La main est toujours sur le ventre pour bien sentir le diaphragme, L'enfant imite le petit chien qui va haleter lorsqu'il fait chaud. Progressivement, on augmente la vitesse.

Jeu des haut-parleurs (Sons courts)
Pour le humming, on place une main sur le ventre et l'autre sur la joue pour bien sentir la vibration. Il faut dire des « meuh » assez courts, la bouche fermée et en faisant un petit crescendo. On répète l'exercice 10 fois.

Jeu des haut-parleurs (Sons longs)
Dans la même position que pour le jeu de la vache courte, on dit les « meuh » sur des valeurs de notes assez longues. On répète l'exercice 3 fois.

Jeu des montagnes russes
Chanter courbes mélodiques ascendantes et descendantes sur la voyelle « i » et sur la syllabe « ou ». Afin de travailler la concentration de l'élève, garder parfois plus longtemps la courbe mélodique dans l'aigu ou dans le grave. L'élève dessine la courbe mélodique avec sa main.

Jeu de MIAOU
Faire ce réchauffement très lentement en s'assurant de la justesse de chacune des notes. L'enseignant donne l'exemple et les élèves répètent. De plus, pour chacune des syllabes (Mi-A-Ou) l'enseignant ou l'animateur fait un geste que les élèves doivent suivre. Toutefois, à l'opposé du jeu des montagnes russes, l'élève ne fait pas les gestes.

Pour faciliter l'exécution du réchauffement vocal, comparer la respiration à une poubelle. En appuyant sur la pédale (le diaphragme) le couvercle (la gorge) s'ouvre et la mâchoire se détend. De plus, faire sourire pour placer les sons en haut et frotter le palais dur. Finalement, demander à l'élève de placer la langue en bas derrière les dents. Ainsi, en ouvrant bien la gorge et en appuyant, la voix est plus juste.

Les jeux

Les turlutes
         Les turlutes sont de petites mélodies simples, au début sur trois notes, que les enfants répètent plusieurs fois. Au début, la turlute est chantée et pratiquée à l'unisson. Puis, celle-ci est chantée en canon. Finalement, la turlute est chantée en combo, ce qui veut dire que les deux versions, à l'unisson et en canon, sont enchaînées, toujours avec les balancements.
         Toutes les turlutes utilisent le Vocentro. La première utilise les 3 notes centrales de la disposition mélodique, soit Ta Vo Ti. Graduellement, les autres notes sont utilisées de façon mélodique puis de façon harmonique.
         Avant d'apprendre une turlute, l'enfant doit essentiellement sentir le balancement. Tout d'abord, il faut s'assurer que les enfants différencient bien la gauche de la droite, particulièrement les plus petits. On leur fait tout simplement lever la main droite puis la gauche et plus rapidement droite, gauche, droite, gauche (pour réveiller la concentration) etc. Avant d'aborder le balancement des pieds, tout simplement les faire taper la main droite sur la cuisse droite au temps et la main gauche sur la cuisse gauche au contretemps. Puis, lorsqu'ils sont plus avancés on demande à l'enfant de se balancer sur place, à droite sur le temps de la musique et à gauche sur le contretemps. Les pieds, comme les mains, doivent être réguliers, comme un métronome. En aucun temps, ils ne doivent s'arrêter et suivre la mélodie. Attention toutefois aux tempos trop lents que les enfants ont plus de difficulté à suivre.
         Lorsque la turlute est chantée en canon, demander à un élève, qui de préférence est habile, de devenir le chef de la moitié du groupe. Ainsi, il guide son groupe dans le canon pendant que l'enseignant ou éventuellement un deuxième chef, dirige le deuxième groupe. Attention! Pour les élèves de première année, il est préférable de commencer le canon seulement après la période des fêtes. Ils ont acquis plus de maturité et la compréhension de la notion est beaucoup plus facile. De plus, dans le même ordre d'idée, on peut faire le jeu du chef ou de l'assistant professeur. Ce jeu aide aussi à développer l'autonomie de l'enfant. Tout d'abord, l'enfant observe l'enseignant pendant la turlute. Puis, il prend la place de l'enseignant et fait comme lui.

Les messages
         Pour le jeu du Message Instrumental Interactif, 2 ensembles de lames de xylophone séparées sur socle de Fa à Do sont nécessaires.
         Durant ce jeu, les enfants sont assis en cercle, face à l'extérieur. Le premier participant demande au deuxième : "combien de notes veux-tu?". Puis le deuxième répond :"j'en veux ..." Pour commencer, il joue 2 notes, c'est le message. Puis, le deuxième participant, assis à l'opposé, répète exactement les notes, c'est l'écho. On demande aux autres participants si l'écho était exact. Si la réponse est négative, le « receveur » doit corriger l'écho. Si le receveur s'aperçoit assez tôt de son erreur, il peut dire : «  j'efface » puis recommencer. Le « receveur » passe ensuite, dès qu'il est certain d'avoir envoyé le bon écho et sans attendre, l'instrument à son voisin de droite qui envoie un message à l'enfant de l'autre côté du cercle. Les enfants apprennent à se fier à eux-mêmes et à devenir plus critique, car en aucun temps, l'animateur ou le professeur n'indique si l'écho était exact. Ce sont les enfants qui décident. C'est facile au début, mais le jeu se complique si l'on frappe un plus grand nombre de coups, surtout sur un plus grand nombre de notes. Ce jeu devrait provoquer l'enfant à jouer d'oreille et à créer sur n'importe quel instrument de musique de deux sons et plus.

Voici le procédé pour complexifier le jeu du Message Instrumental Interactif :
         On commence par Ta Ra (2 coups sur les notes FA et DO)
                   Avec ces 2 notes en faisant 2 coups, il y a 4 possibilités :
                             TaRa RaTa TaTa RaRa
         Puis on enchaîne, Ta Ra (3 coups, 8 possibilités)
                   ainsi de suite, sur plusieurs cours :
                             Ta Ra (4 et 5 coups)
                             Ta Ti Ra (3 coups différents)
                             Ta Ti Ra (3 coups)
                             Ta Ti Ra (4 et 5 coups)
                             Ta Vo Ti (3 coups différents)
                             Ta Vo Ti (4 coups)
                             Ta Vo Ti (5 et 6 coups)
                             Ta Vo Ti Ra (4 coups différents)
                             Ta Vo Ti Ra (4 coups)
                             Ta Vo Ti Ra (5 et 6 coups)

         Afin de faciliter l'exécution, on demande à tous les élèves de se fermer les yeux et de chanter les sons entendus dans leur tête. Ainsi, il sont beaucoup plus concentrés et réussissent plus facilement à répéter le message.

Les autres jeux
         Les jeux suivants s'adressent à des élèves de niveau plus avancé.
La Dictée:
         L'animateur chante la première phrase d'une chanson connue avec les mots.
                   Les participants répètent mais avec les noms du Vocentro.
                             Une fois la chanson terminée, au jeu suivant,
                                       les participants inscrivent les symboles dans leur cahier.
La Transcription :
         Les chansons écrites en symbole Vocentro
                   sont transcrites sur la portée Voventro,
                             ensuite sur les portées conventionnelles
                                       en différentes tonalités avec différentes valeurs de note.
L'Harmonie:
         En chantant les turlutes d'harmonie en canon, on obtient leur réalisation vocale.
La Composition:
         En utilisant les lignes des turlutes d'harmonie, on assemble des mélodies.

L'intégration des instruments
         À partir de la 3e année du primaire, il est possible d'intégrer les instruments au répertoire de GrosBonChant. Les instruments sont au choix de l'enseignant que ce soit la flûte à bec, les xylophones, les claviers ou même l'informatique. Les instruments sont tout d'abord utilisés pour interpréter les turlutes sans support visuel et les mélodies des chansons déjà connues et ils servent surtout à accompagner les chanteurs du groupe ou même ceux des plus petits ou même pour jouer avec le disque. GrosBonChant étant basé sur l'apprentissage par le chant, il est toutefois essentiel que les chants soient à la base de toutes les activités.

L'apprentissage du répertoire

         Comme pour les turlutes, le balancement doit être très bien maîtrisé avant de commencer les chansons. Il est aussi bien important de poser le poids sur le pied droit avant de commencer. Toutefois, il n'est pas nécessaire que les élèves soient debout sans arrêt durant l'apprentissage de la chanson. Ils peuvent aussi faire le balancement en position assise.
         Une fois le balancement bien installé, l'animateur enseigne la (ou les chansons) à l'unisson et séparément. Portez bien attention afin de démarrer la chanson du bon pied! Une chanson qui débute sur un temps commence sur le pied droit alors qu'une qui débute sur un contretemps commence sur le pied gauche. De plus, toutes les chansons se terminent sur le pied droit.
         Lorsque les chansons sont bien apprises, il est maintenant temps de chanter en polyphonie tout en s'assurant que tous les enfants gardent toujours le même balancement. Afin de faciliter le chant en polyphonie, l'animateur chante une voix et tous les autres enfants ensemble chantent l'autre. Lorsque cette version est maîtrisée, on inverse les chansons ou les mélodies mais les enfants continuent à chanter tous la même chanson. Ensuite, on peut diviser les enfants en 2 groupes et les faire chanter. Étant donné que certaines chansons du répertoire ont différents registres, il est souvent préférable de séparer les garçons pour le registre grave et les filles pour le registre aigu.

Nous pouvons faire une intégration avec les autres matières.
         Le français, les maths, l'univers social
                   et les sciences (nature - géométrie - histoire etc.)
                             Ref : Classification des chansons section "Thèmes".

         Toutes les chansons du répertoire de GrosBonChant se retrouvent dans les cahiers « 2voix1mesure; introduction à la polyphonie » de Jean-Claude Bélanger aux Éditions Consonance.
         Voir les chansons suggérées pour chacun des cycles. Ce ne sont que des suggestions. Adaptez-les aux capacités et aux goûts de vos élèves, et aussi aux vôtres.

Pour le détail d'un cours type